Dessin -peinture- Modelage avec modèles vivants
Céline vous propose une approche mixte du dessin et de la forme à travers la pratique de 3 disciplines complémentaires. Le cours s’adresse à tous les niveaux de compétence (débutants, initiés ou confirmés) et conviennent aux adultes comme aux adolescents. « j’ai commencé par pratiquer le modelage d’après modèles et quand je suis passée à la peinture de modèles nus ou habillés, ça m’a beaucoup aidé. Le modelage apporte au dessin une approche plus volumétrique de la forme et il y a de nombreux points communs entre les ces deux disciplines. »
Il s’agira d’alterner judicieusement ces différentes disciplines pour que l’élèves améliore sa pratique.
Dessin et peinture

Le cours aborde toutes les techniques graphiques, picturales : Croquis, fusain, pastel, peinture à l’huile etc…et se concentrera sur la représentation du corps: Nu, modèles habillés, portrait, études de mains et autre partie du corps, copie de maître… Il est accordé un rôle essentiel au travail d’après nature notamment à travers de nombreuses séances de modèle vivant. Le travail d’après nature permet d’approfondir l’observation et la compréhension des éléments du langage visuel tels que de la lumière, des couleurs, des valeurs ainsi que des formes.
Le cours est constitué d’exercices progressifs et méthodiques permettant de progresser en s’appuyant sur de solides bases.
Le modelage avec modèles vivants

Le modelage procède par ajout de matière (contrairement à la sculpture qui ne permet que le retrait), il est possible de mettre et enlever, corriger. Technique très souple qui permet l’étude des formes, même les plus complexes, puisque l’on peut reprendre presque indéfiniment le modelé. Nous travaillons essentiellement avec de l’argile chamottée et d’après modèles vivants, soit le nu complet, soit des études de portraits, mains, pieds, torses etc..de manière à rentrer dans la forme, dans l’observation de cette houle dont parle Rodin. (L’Art, entretiens avec Paul Gsell )
Donner aux formes leurs dimensions, leur ampleur, leurs profondeurs réelles ou accentuées.
Mise en place dans l’espace, construction puis étude poussée du modelé, gestion du « non finito », des effets expressifs. L’étude des profils de la forme, la lecture des ombres et lumières aident à comprendre comment « ça tourne », autant de points passionnants que nous voyons en cours et stages !
- Sensibiliser le sens de l’observation avec le travail d’après nature
- Progresser à travers un accompagnement personnalisé
- Démonstrations de Céline
Des exercices variés, des démos, des conseils techniques, de la bonne humeur .. tout pour progresser !
Tous niveaux, nous nous adaptons à chacun !
