« L’espace pictural est un mur mais tous les oiseaux du monde y volent librement. A toutes les profondeurs. »
« The pictorial space is a wall, but every bird in the world flies freely there. At every depth. »
Nicolas de Staël
Les artistes enseignants de notre association Le Coquillage et L’Oreille
L’association Le Coquillage et L’Oreille a pour objet le partage de connaissances et de réflexions d’ordre artistique, l’organisation de cours et de stages de pratique de la peinture, du dessin et de la sculpture, de manifestations culturelles et de toute activité en rapport avec les arts.
Qui sont les artistes enseignants ?
Notre objectif : Proposer et développer un enseignement artistique exigeant et partager nos réflexions sur l’art avec tout ceux que ces questions passionnent.
Céline Normant
Céline Normant est diplômée de l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux-arts de Paris en 2007 et enseigne la peinture, le modelage et le dessin à travers des cours et des stages depuis 16 ans. Elle a été commissaire du salon d’art contemporain Poissy Talents pendant 4 ans pour la ville de Poissy (Yvelines). Elle fait partie du collectif Les Soirées Dessinées qui propose des performances dessinées dans des galeries et musées (Musée d’Orsay, Musée Guimet, Centre Pompidou…). Elle expose régulièrement ses peintures et ses modelages en France. Ses portraits en bronze sont notamment visibles à Alfortville, place de la Mairie et devant la Médiathèque Simone Veil. Elle vit et travaille à Nantes depuis 2019. Son travail : Céline Normant – Portfolio .
Marine Class
Marine Class est diplômée de l’école des Beaux Arts de Paris (2007), atelier de Richard Deacon. Elle s’installe en 2011 à La Chapelle Basse-Mer (44) où elle vit et travaille désormais. Lauréate de plusieurs prix et résidences – la Résidence de la Fondation d’entreprise Hermès (2012) et le Prix des Arts visuels de la ville de Nantes (2013) – elle déploie, à travers une pratique mêlée de dessin et de sculpture, un univers fantasmagorique et baroque. Elle présente son travail et sa pratique en milieu scolaire (primaires et lycéens) dans le cadre d’ateliers spécifiques. Elle a à cœur le partage de ses connaissances et le plaisir de créer et considère l’atelier comme un laboratoire d’expérimentations. https://marineclass.ultra-book.com/accueil
Denis Cantiteau
Denis Cantiteau est issu de l’ébénisterie, berceau de son apprentissage, et choisit d’orienter son sens de l’observation et d’expressions à l’Ecole des Beaux Arts d’Angers. Suite à son diplôme de design DNAI, le travail du végétal le conduit vers des métiers d’excellences, comme la lutherie , celui de traceur, métreur en scénographie, tout en pratiquant la sculpture à la taille directe. Il a ouvert un atelier sur l’ile de Groix où il a vécu 7 ans et c’est désormais à Nantes qu’il transmet son savoir et ses expériences graphiques, à travers différentes écoles (ENSA de Nantes, L’AAA de Angers..). Grimpeur d’arbres, l’expérience du corps, de son équilibre, l’aspect kinesthésique, sont aux cœurs de ses réalités expressives tant en dessin, modelage qu’ en installations.
Arnaud Dauptain
Arnaud Dauptain est diplômé de l’école des arts décoratifs de Paris en 2007, puis des Beaux arts de Paris en 2011 dans l’atelier du photographe Patrick Tosani. C’est sans doute cette formation de photographe qui le conduit, dans sa pratique artistique , à une fascination pour la lumière , la couleur, et la maîtrise du geste. Aujourd’hui illustrateur à Nantes, son travail s’articule autour de l’architecture et du paysage urbain.
https://www.arnauddauptain.com/
Cassandre Fournet
Cassandre Fournet est diplômée des Beaux-arts de Toulouse, elle vit et travaille à Nantes. Voici ce qu’en dit Jérôme Carrié: « Le travail de Cassandre Fournet s’attache à représenter des détails auxquels nous n’accordons que peu d’importance lors de nos déplacements quotidiens. Au premier regard, il se dégage de ses œuvres un paradoxe entre la patiente construction plastique de l’image et la frêle réalité que celle-ci décrit. (…) Chaque pièce de peinture ou de dessin est le fruit d’un important travail d’observation, d’étude, de préparation et de composition. Du repérage à la prise de vue, de la photographie au traitement numérique, du numérique au dessin, du dessin à la mise en couleurs, l’artiste compose ses œuvres dans un mouvement. » Voir son travail Cassandre Fournet
Hermès Germé
Après des études de cinéma d’animation, Hermès Germé intègre les Beaux-arts de Nantes dont il est diplômé en 2014. Son intérêt pour la façon dont les récits influencent les sociétés, a déplacé sa recherche plastique dans les champs de la bande dessinée, de la peinture, de l’écriture poétique et du tatouage. Dessiner et peindre est pour lui à la fois un un questionnement et un espace de rêverie. L’action créatrice interroge notre rapport au monde. Son travail ici
Quentin Masse

Anna Picco

MIRIAM BANHOLZER

Laure Guillebon
Diplômée de l’Ecole Pivaut de Nantes, Laure Guillebon est illustratrice et bédéiste freelance depuis 2018. Elle a travaillé pour différents médias comme l’édition (Editions Steinkis, l’Atalante), l’édition jeunesse (Musée du Louvre, Editions Trois Petits Points), la presse, la communication d’entreprises et la radio (Arte Radio). La question de l’environnement, les espaces marins, les récits d’aventures humaines et les paysages urbains sont ses sources d’inspirations. Voir son travail ici.
Jules Bellettre
Récemment diplômé d’un DNMADE Design édition multisupport à Montaigu (85), Jules Bellettre est un passionné d’illustration, de bande dessinée et d’édition. Son travail est à la fois graphique et plastique, cherchant à capter les détails de chaque chose. Influencé par des auteurs allant d’Enki Bilal à Archigram, il porte une attention particulière à la science-fiction.
Pierre Alexandre Remy
Eric Gohary
Eric Gohary est diplômé de l’école « Terre et Feu » en 2021. Il continue de se former aux beaux-arts de Rennes en peinture et modèle vivant, avant d’intégrer différents ateliers d’artistes en peinture et sculpture dont « D’un autre atelier » afin de consolider sa formation en dessin académique. Il a organisé plusieurs expositions autour de ses travaux en cyanotype et peinture à Rennes. Il poursuit son travail aujourd’hui dans un atelier à Chantenay et se dirige vers la transmission de son savoir faire dans le domaine artistique. Ses travaux son visible sur sa page Instagram : https://instagram.com/ericgohary/